上海戲劇學(xué)院19日開始表演系三試，7700多名考生最終只有140人進(jìn)入三試，競爭異常激烈。 張挺攝

各大藝術(shù)院校今年的藝考陸續(xù)進(jìn)入復(fù)試三試。中央戲劇學(xué)院表演系復(fù)試18日開考，360余名考生從1.14萬名報(bào)名者中脫穎而出，而上海戲劇學(xué)院19日開始表演系三試，7700多名考生最終只有140人進(jìn)入三試。這些闖過前幾道關(guān)的學(xué)生，他們贏在哪里，又是否真有所謂藝考培訓(xùn)班的“保過”秘笈?

藝考面試中選擇同一首歌，表演同一段戲的“撞題”現(xiàn)象，在業(yè)內(nèi)人士看來其背后往往會有所謂考前突擊“表演模板”的痕跡，這不僅在考官眼中很容易露餡，也和藝術(shù)追求的真實(shí)和個(gè)性的初心相悖。

提醒：藝考面試投機(jī)心態(tài)、花哨炫技容易弄巧成拙

隨著藝考報(bào)名人數(shù)逐年攀升，巨大的市場需求催生了各類應(yīng)考培訓(xùn)班的火熱，很多培訓(xùn)班還打出了“保過”廣告。它們往往拿一些應(yīng)試技巧讓考生“十八般武藝速成”，無形中助長了投機(jī)式的考試心態(tài)，也讓備考觀念和藝術(shù)價(jià)值取向“一歪再歪”。

例如，為投考官所好，培訓(xùn)機(jī)構(gòu)會建議考生挑選那些“符合”考官年齡段審美的“老歌”演唱。初試現(xiàn)場，就有不少考生向記者亮出了“曲目單”——《絨花》《聽媽媽講那過去的事情》《九兒》等歌曲，這幾首歌也是藝考面試上唱得最多的，“都是我們的父母最耳熟能詳?shù)模脊僖泊蠖嗍撬麄冞@個(gè)年紀(jì)”。又比如有培訓(xùn)機(jī)構(gòu)建議考生刻意營造反差感，于是，考場上就有男生跳起了婉約的扇面舞，以求印象深刻。有考生直言，因?yàn)樵诼晿泛臀璧?ldquo;二選一”考試中，只有20%的考生會選擇舞蹈，“跳舞更出挑”。為了脫穎而出，沒有舞蹈基礎(chǔ)的她跟著培訓(xùn)班老師前后學(xué)習(xí)了三個(gè)月。

但藝考既不是才藝展示，也不是小品比賽。“學(xué)校是招學(xué)生，不怕有缺陷，就怕沒特點(diǎn)。”多次擔(dān)任考官的上海話劇藝術(shù)中心演員田蕤表示，藝考面試并非越花哨越好，有時(shí)反而大道至簡，選擇自我能駕馭的東西最好。“當(dāng)年我藝考時(shí)唱的也是民歌，但絕不是為了討好考官的審美，而是因?yàn)槊窀璨粌H容易上口，更能反映一個(gè)人本嗓的特質(zhì)。”田蕤說，選擇表演的節(jié)目要考慮抒情性、故事性，是否可以很好地傳達(dá)考生自己的敘事感染力、情緒態(tài)度和表達(dá)能力。

近年來藝術(shù)院校普遍在考題設(shè)置上最大程度地發(fā)揮考生的能動性，朗誦篇目、臺詞，聲樂曲目和舞蹈片段等也均由考生自主挑選，就是為了讓考生充分展現(xiàn)自己的優(yōu)點(diǎn)與特長。為了投機(jī)取巧，選擇與自己特質(zhì)不相符的類型與題材，就好比讓張飛去繡花，種種刻意的安排，反而暴露了自己的短板，最后容易弄巧成拙。

上海戲劇學(xué)院表演系主任何雁認(rèn)為，考前培訓(xùn)班教給考生的不過是一些套路，機(jī)械地去模擬一些動作、表情，會掩蓋了他們身上大量的真實(shí)，但表演藝術(shù)的本質(zhì)卻是個(gè)性的。這種“克隆式”、千人一面的表演模板，恰恰與表演藝術(shù)的本質(zhì)背道而馳。哪怕僥幸入學(xué)，素養(yǎng)的乏力也將在一段時(shí)間后顯現(xiàn)。在一個(gè)不適合自己的環(huán)境、行當(dāng)里學(xué)習(xí)與成長，終會顯露出水土不服。

建議：事業(yè)成長比拼的是文化是閱歷

相比以書面試題與標(biāo)準(zhǔn)答案建立評價(jià)體系的普通高招，表演類藝術(shù)考試只設(shè)相對固定的考核科目，沒有統(tǒng)一的試題，評分在很大程度上依賴考官的判斷。因此，沒有“標(biāo)準(zhǔn)答案”的藝考在很多人眼中多了幾分主觀，少了幾分規(guī)范。其實(shí)，這是一種誤會。

“聲樂”“臺詞”“形體”“表演”——對于演員基本素養(yǎng)的測試，各個(gè)院校考核基本圍繞這四項(xiàng)展開，但具體方式各有不同。一些重點(diǎn)院校、藝考“大戶”以復(fù)試、三試的考核機(jī)制反復(fù)篩選合適人才。

例如，上海戲劇學(xué)院三試就是戲劇工作坊的形式，考生完全無法“押題”，他們將以模擬課堂的形式面對全新的知識和信息，并做出最天然的反應(yīng)。考生身上的優(yōu)、缺點(diǎn)將變得非常直觀。而考官就是在對他們“手、眼、身、法、步”的細(xì)致考察中，挑選出最適合演戲的“材料”。這種全方位的測試方法，在許多業(yè)內(nèi)人士看來，比過去傳統(tǒng)的雙人即興交流小品創(chuàng)作“看人更準(zhǔn)”。后者依然偏重于“術(shù)”、技巧，而從考生在工作坊實(shí)踐中無意識的自然流露，更能捕捉到他們各方面身體素養(yǎng)最真實(shí)的一面。

“真的不一定都美，但美的一定有真，技巧是要掌握的，但不是最重要的，技巧是為反映基本素養(yǎng)服務(wù)的，不要炫技，寧拙毋巧。”田蕤認(rèn)為，一個(gè)人表演事業(yè)的延長線最終能到哪里，比拼的還是文化，是閱歷。“到了大二下學(xué)期，有沒有學(xué)習(xí)能力就從他們的作品中流露出來了，文化成績好的孩子一定喜歡看書，有學(xué)習(xí)能力，普遍對角色和作品的駕馭能力也更出色。”(童薇菁)

標(biāo)簽： 藝考培訓(xùn)班教的“套路”

　　 原標(biāo)題：藝考培訓(xùn)班教的“套路”管用嗎 投機(jī)心態(tài)、花哨炫技容易弄巧成拙