在范偉身上，曾經最顯著的標簽應該要算是喜劇演員了，直到他憑借文藝片《不是問題的問題》中的精彩演繹獲得第53屆電影金馬獎最佳男主角，才逐漸讓人們認識到“演員”范偉身上還有著更多的可能性。

在演過了諸多深入人心的經典角色之后，在演慣了“平平常常的好人”之后，范偉在電影《長安道》中，嘗試塑造了“一個轟轟烈烈的所謂壞人”，有著區別于以往的角色標簽，呈現出非套路化的表演方式，這都讓范偉覺得還“挺有意思的”。

為人物理順行為邏輯 尋找角色立足點

電影《長安道》以一起文物盜竊案作為劇情導火索，講述了一對原本形同陌路的父女因這起案件被迫重逢，從而牽扯出一系列更為復雜真相的故事。

在影片的單人海報上，范偉的一個側臉目光向下嘴唇微抿，看似沒有表情的背后似乎隱藏著更多不為人知的秘密，流露出的多面性和復雜性，令人浮想聯翩，“我覺得這個人物目光或者說表情越莫衷一是、越空一點，可能給人的想象會更豐富一點。”

范偉扮演的“萬正綱”是一位以研究唐史著名、兼具名譽地位的大學教授，“他最在意的就是自己的名聲和形象”，也正因為如此，始終掙扎著、試圖保住這些的萬教授想控制一切，但結果卻反被控制、直至最后失去控制。

對范偉而言，塑造這個角色最難的就是理順人物的行為邏輯，“接到劇本后我就跟導演在一個茶館里，一起聊這個人物，捋了好幾個小時才捋明白這個過程，他(萬正綱)怎么一步一步就走到了這樣，居然害死了自己的女兒。”

作為影片中“隱藏”頗深的反面角色，范偉希望為他找到一些“壞”的理由，“其實他沒想到的是那么愛的女兒，居然是臥底來抓我的。然后他就覺得自己特別委屈，覺得你們都在騙我”。

在片尾的高潮戲份中，范偉為人物的情緒轉換做足了鋪墊，也為人物的行為找到了邏輯，“我更愿意把這個人物想象為是他忽視了延誤時間(女兒)會死，那時候他正在猶豫。我會這樣想他，(理解)他的無奈。”

談表演看重分寸感 探尋收放平衡點

近幾年來，范偉在大銀幕上的作品接連不斷，或許正如他所說，“到了年紀，可能更適合拍電影了”。至于說影片的類型，他倒沒有那么在意，“只要合適就行”。

例如文藝片《不是問題的問題》，為他帶來了口碑和獎項，但令人遺憾的是并沒有收獲好的票房成績。在他看來“這種電影可能就是小眾”，“比如我帶著哥哥姐姐他們去看這電影，有些里邊特別微妙的那種東西他們看不太懂，也沒辦法。”盡管如此，范偉坦言以后碰到文藝片依然會接，不論票房怎么樣，“演員就是演好這個角色就好”。

面對選擇角色的時候，范偉也有著自己的標準，“其實說起來拍戲這個過程挺枯燥也挺辛苦的，如果老是演重復類型的，就像上班似的，朝九晚五就會很枯燥。所以就要來一個不一樣的，這樣就能帶著那種興趣或者興奮勁兒，面對角色，也就能苦中也有樂了。”

演喜劇出身的范偉，留給觀眾的固有印象非常深刻，無論是“范德彪”還是“藥匣子”，都是觀眾對他的第一反應。所以他會希望多演一些正劇，能用自己特有的幽默方式來講述一個或正或悲的故事，“就像《美麗人生》那樣的電影、那樣的角色，我特別喜歡。”

作為一個曾經的完美主義者，范偉現在變得坦然了一些，“現在好點了，知道什么事都沒有完美。但本能還是在導演沒說‘過’之前，還想更完美。甚至看成片的時候，也覺得自己還哪有遺憾的地方，就是這種性格。”

回看近幾年來范偉的作品，各類角色中，或油滑或市井或卑微，他都演繹得游刃有余，他看重的是表演的分寸，“我的理念就是過猶不及，要收一點，哪怕不到，也要讓觀眾多有點想象。如果給的太猛，真是自己看著都會冒汗，覺得特別不好意思。”

離開舞臺已經很久的范偉，雖然依然想念“包袱響了就特高興”的成就感，但短時間內并不打算回歸，畢竟還是太辛苦。對于影視，范偉想拋開曾經的形象，詮釋一些“大悲大喜”的人物，希望能帶給自己、也帶給觀眾不一樣的感受。

　　 原標題：《長安道》范偉：表演要有分寸感，過猶不及